作者：傑森．瑟瑞爾（Jason Surrell）＜到博客來看看這本書＞
用迪士尼包裝的基礎寫作概念書
【不客觀讀後感】
本書說穿了只是用迪士尼的故事、風格，來講一些寫作的基礎觀念。內容也沒有什麼「迪士尼獨家法門」，在其他寫作書都看得到，只是書中舉例變成了迪士尼，畢竟編故事的技巧真的大同小異。
本書有個很貼心的小地方就是，一些名言、重要的經驗談會用一個小框框特別凸顯出來，而這些名言往往就是那一整篇文章的重點，整篇文章幾乎都在講解那句名言，或用故事舉例。
所以如果趕時間或是有些創作知識的朋友，你甚至只需要翻到「名言框」再讀就好了，不用一個小時就可以搬走全書精華。如果你還嫌太久，那就看看我下面幫你節錄的佳句，ＣＰ值也是很高的！
【優點特色】
本書分成三大章節：「靈感」、「耕耘」、「高潮」。第一章「靈感」主講故事的來源，說實話沒有什麼強而有力的論述，大抵是靈感來自四面八方，可能原創、可能改編，可以隨著市場潮流醞釀修改，讓故事歷時不朽又順應時代。（蠻空泛的）
第二章「耕耘」就是「編故事指引大雜燴」。其中有不少指引相當不錯，我直接節錄給你。
1. 故事應該要很簡單，有一個讓觀眾喜愛的角色，而角色又會讓觀眾愛上故事。
2. 原著故事會受歡迎一定有原因，我們只是讓背後的關鍵元素變得更好。
3. 有些人帶著貶意說我們的改編是將它們迪士尼化，這說法只暴露了他們對故事的歷史與過程全然無知。
4. 每個時代有每個時代的創作觀點。
提取舊故事最動人的核心創作新故事，所有故事都是這樣來的。故事的歷史就是仿造與改良（或說偷竊）。天下早已無原創。創作的世界觀也不斷在演變，有人睿智接受，有人愚蠢抵抗，你是哪一種。
5. 我只為了娛樂而製作電影，再由教授告訴我這故事的意義。
讀者會自己找出熱門作品的意義，艱冷的作品則不會有人閱讀。
6. 每個場景都該有情感覆蓋，不管是溫暖、恐懼、急轉直下，甚至是詼諧。
有句話說，與其寫你知道的知識，不如寫你知道的感情。更細部講，每一幕下筆都要考量著讀者感受到的情緒，
7. 要創造出偉大的腳色挑戰在於找到相應的場景讓他抉擇。
8. 最終的勝利絕不能來得太容易，測試勇氣的戰鬥永遠是故事不可或缺的要素。
9. 只要做，不要說。（指角色行為代表角色本身）
角色的形成與劇情是連動的，唯有經過劇情的抉擇才會產生真實的角色。
10. 必須認真思考角色本身的特質，讓觀眾會想花八十分鐘在它身上。
與其說思考角色的特質，不如說，角色本身要有討喜的元素。
11. 角色的強度取決於他多有想要達成目標。
12. 主角必須犧牲什麼才能達成夢想，願意犧牲越多象徵他的夢想越重要。
＜簡單好故事＞中強調過，目標是主角的動能，沒有強烈目標的主角將會軟弱無力。
本書第三部分「高潮」，內容一點也不高潮，主要是強調修改的重要。如：
13. 故事靈感與劇本根本是完全不同的東西
14. 劇本不是用寫的，而是用來重寫的。
15. 劇本編寫法則：覺得不太對，就刪掉。
劇本是需要經過無數次改寫的，小說也是，不要妄想一下筆就寫出最適切的內容，適度的修改絕對有益無害。
最後還有一些性靈的部分，請你要積極、奮鬥、探求自我。
16. 讓夢想成真的4C：好奇（Curious）、勇氣（Courage）、自信（Confidence）、續航力（Constancy）。
樂於探求未知的事，敢於挑戰未知的事，對自己的壯舉懷抱信心，最後是持續地實踐。這四點將讓夢想成真。
【硬挑毛病】
本書內容還算豐富，可惜架構有些粗略，明明可以拆分成「劇情結構、角色、主題、觀念、修稿」等等比較明確而仔細的項次。但本書卻只用了三大章來大略區分，讓各單元參雜，讀來像單元散文而不夠像書。
再者，本書講述「角色」比重太高，約占全書技術面的三分之一，分散於各單元，實在可以集中整併瘦身。相反地，其他編劇技巧就太少了。
最後，本書是採用大量指引搭配真實故事舉例，舉例往往講得太長讓書空洞了些，在實用度上反而打了折扣，倒不如讓指引加上簡單的解說來得清楚。
實用給星：★★★☆／滿分５星
星星說（★全星 ☆半星）
死都要讀：★★★★★
不得不讀：★★★★
值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
死都要讀：★★★★★
不得不讀：★★★★
值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
回馬一句：如果拿掉迪士尼加持，本書最少要扣一顆星