作者：張覺明＜到博客來看看這本書＞
號稱讀過三百本編劇書的作者寫出的編劇書
【不客觀讀後感】
號稱讀過三百本編劇書的作者寫出的編劇書，果然內容非常考究，每一章節都有豐富的引經據典，並且如同論文一般附上出處，這在中文寫作書中相對少見。
但也因為編劇書以西方著作為大宗，所以這本書將很多編劇書的內容節錄再加上自己的註解，可是卻有時會讓我感覺他的註解反而讓原意失真。
像是「tempo」，我們比較常會翻譯成「拍子」或是「節奏」，但是本書卻翻成「速度」。但又另外提出一詞「韻律」，在「韻律」的解說內文偏偏又跟我們認知的「節奏」幾乎一樣，雖然作者有提出兩者的細微差異，但我覺得本書這類的畫蛇添足、化簡為繁還蠻多的。
【硬挑優點】
從小說編劇出發，這本書只需要選讀就夠了，我們可以跳過前後的電影歷史、觀影者心態、劇本實例等部分，只看第六章至第十三章就好，依序是編劇過程、大綱、主題、結構、人物、情節、分場、對白。這些跟寫小說編故事比較有關。
這本書感覺像是一本「寫作百科全書」。什麼都提到了，而且有條不紊，很多洋洋灑灑的條列式，光是一個看電影的動機就可以舉出十二大看電影原因。人物可分類成二十一種正反類型。經典的三十六種戲劇情節。
連「改編的觀念」都可以列舉兩項：「忠於原著型」與「創作改造型」。真的是細到讓人有點傻眼，懷疑作者是不是靠字數計稿費的。
這本書大量充滿了這類的條列整理，而且都是從其他書上抄來的。細看內文解說，你會覺得好像什麼也沒學到，作者只是將這些整理之後丟給你參考。
如果是很喜歡理論派的用功型讀者，可以考慮一下這本很理論的書。你會看到很多冠冕堂皇的教條，像是：「人物要真、人物要合理、人物要一致
」之類的「你早就知道」的教學，但當你想細看具體作法時，抱歉，沒有了，這真的讓人很尷尬。
」之類的「你早就知道」的教學，但當你想細看具體作法時，抱歉，沒有了，這真的讓人很尷尬。
【頗多毛病】
這本書蒐集了眾多名家的觀點，感覺像是一本很用心的彙整工具書供人速覽，你可以買一本當工具書擺著，但本書很少自己的獨門創見，書中有一堆理論上的照本宣科，卻不像其他寫作書作者能提出自己的創作經驗與秘訣，在創作的具體行為上，本書明顯無法提供真切的指引。疊床架屋式的解說也讓這本書虛胖了不少。我想你還是多看我的教學文章就夠了。
實用給星：★☆／滿分５星
星星說（★全星 ☆半星）
死都要讀：★★★★★
不得不讀：★★★★
值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
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值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
